完全生活化的相处，生活化的节奏，形似纪录片的剧情片，这俩人的台词功力太令人折服。但仅仅是相处和小矛盾还是撑不起整部电影，没有深度，也没有冲突，太容易疲倦了。虽然穿插了很多有意思的采访，但就像微风拂面，过去了就过去了。
Robbie 的摄影在黑白里失去了特色 当然手法本身也没有了以往的痕迹 Joaquin 与 Woody 的互动层面 隐去的部分和表现的部分 互相消去了一些
有种奇妙的矛盾感的电影。1.小男孩眼神空洞，像有着老者的灵魂，但又简单纯真。他validate emotion的常识，甚至比大多数成年人还多，但我又在想本是玩泥巴的年纪，知道这些究竟是好还是坏，本片也不回避，最后通过问答给出了“会比爸爸好”的答案，也算是叙事完整吧。2.全片一直在说要express feelings，但是电影却选择了压抑的黑白色调，导演必定有他的想法，无谓对错。美学确实足够，尤其是光线从窗户外照进植物上，美极了。
看到这些人在努力维持一段关系、保护一个弱小的人、去爱对方、去关心对方的时候，就会忍不住想起国产剧里，总是依赖低情商发言或低情商行为来激化矛盾，推进叙事（我说的是所有涉及深度关系的国产剧，所有，包括但不限于亲子、夫妻、闺蜜），那种剧看多了，自己也会耳濡目染地变得越来越低情商，越来越自我中心，不再希望乃至不再能够照顾他人的感受。一定要远离劣质文化产品，远离糟糕的人，即便不得已深处其中，也不要放宽自己的底线，不要让自己不经意间成为另一个shitty person
柯南過幾年進電影院看依然好看！！有推理有劇情看到好過癮🤩🤩🤩🤩
我真的快受不了你了，73，剧场版怎么越拍越烂，你怎么不去吃💩，能不能别拿松田出来搞热度？sb！
黑白色调加上穿插纪录片形式是对味的，透过一大一小的对话流露出对当今社会的深层忧虑，但整个过程有些缺乏情感，只是打着亲情和孩童旗号探讨严肃议题，成年人的心机是藏不住的。
编剧物理老师的问题已经不能算槽点了，前几年剧情拉胯的时候编剧的物理老师也没复活啊。 PS：仔细想想去年直接鸽一年的情况下，这一部实际上准备时间有2年，如果明年还能做好才说明这个新组确实有能耐。
如果要用一句话总结：这部电影是Mike Mills献给Urban America的影像prose.不同城市的印记随着镜头推进慢慢烙印在故事当中，而黑白的画面既产生一定距离，也让抒情变得隽永。电影的文学性却是比20 Century Women更加的直接（direct citation成了backdrop monologue）,非虚构的纪录片巧妙结合进叔侄二人朝夕相处的(chaotic)日常。也许成长最终都意味着情感的释放，坦然接受生活的苦难，怀着对未来的怀疑与恐惧正面迎接它的到来。虽然Phoenix和小男孩都贡献了上乘的表演，但于我而言感动都来自孩子们真实的采访---可能通过孩子的眼睛我们才能真正参透这世界去向何方，而未来也逐渐清晰，向我们呼唤c'mon c'mon.
把孩子当做一个独立个体，把观点当做观点本身。
结尾万圣节灯笼啪塔啪塔掉下来的时候，那个画面感真的是爱了~~
过程还行，高潮部分失望。期待一下明年的琴酒吧
有的时候人生还真的需要引入一段新的关系来改变自己，影响他人和体悟人生。
我说，我会记住所有，然后提醒你。
源头很明显是《爱丽丝城市漫游记》，但说实话，就算不用黑白，观众也不至于想不到的。
华金对这种温柔忧郁虚无的气质手到拈来，小成本公路片讲这样一个故事很合适。
依旧是能让牛顿敲棺材板的动作片 柯南讲俄语 警官说八嘎呀路 还有好几处 空气中充满欢快的笑声 但最后追忆起逝去的同志 竟然还有些泪目 结束时往外走听到人说上次好看的还是漆黑的追迹者 想想也已经是快十年前了 不过靠情怀支撑也已足矣
我会。
已经是近几年来最有趣的一部了，只是小兰戏份依旧可以但是不必要…别的就是安室透实在是装x成性，看得我在电影院会笑出声的程度。。。
这两都很帅，小崽子眼睛好大，男主是真的有魅力。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
