与其说是把故事讲完,对庵野秀明来说更重要的一个是用动画来表现一个完整的EVA世界吧。作为一个“路人”,觉得整个系列大致跟“黑客帝国”差不多,比复联那些强。
我很讨厌去别人家做客
庵野秀明是真正的视觉艺术家,不仅在于他通过分镜/蒙太奇对神经的精确打击,或是让灾难奇观的巨大残骸成为日常生活高耸的背景,也在于他对影像(梦幻)自反的强调,比如“棚内”打戏。他的失败也是艺术家式的,25年前“补完”的心理冲击,已成为后泡沫时代的纪念碑,却仍然被召回,作为当下的安慰。
谢谢痞子,我已经被补完了😭这个结尾很满意很开心。VOYAGER~日付のない墓標 这首歌响起的时候哭成狗,为EVA的完结鼓掌👏哦咩得多👏
恭喜庵野秀明解开了心结(诅咒)。
千言万语汇成一句话:这都多少年了3D建模建成这样?
庵野秀明是真正的视觉艺术家,不仅在于他通过分镜/蒙太奇对神经的精确打击,或是让灾难奇观的巨大残骸成为日常生活高耸的背景,也在于他对影像(梦幻)自反的强调,比如“棚内”打戏。他的失败也是艺术家式的,25年前“补完”的心理冲击,已成为后泡沫时代的纪念碑,却仍然被召回,作为当下的安慰。
3.13 池袋BESTIA
区别就在于他们在那个时刻 脑子里在盘算什么
很真诚,同eoe一样,想要回应这个当下,想要给出自己的解答。为此电影的想象力分别落脚在过去与未来,过去即第三新村或者说战后百废待兴的日本(充满昭和气息的陈设、电线杆上的空袭警报,明显到不能称之为隐喻了),而未来则是玛丽,那个不属于此前的世纪末eva世界、来自新世纪的闯入者。后半截浩大的舰队战(美里的神风、战舰隐藏的“yamato”代号)是二战的重演吗?它好像意味着,那场同碇源渡的最终决战,是重塑一个有别于当下日本的日本主体的努力,是修正父辈过错的努力。所以玛丽是什么呢?玛丽就是来自被修正历史的日本的人、是无需背负历史之重的新人(最直观的例证是,她是这部片里头唯一一个没有心结的人)。可是,我愿意相信的成长,绝对不是对一个不再创痛的幻想的许诺,而是真实伤口的永劫回归。
二十八岁的我跟着剧中28岁的适格青年一起青春完结😭
满 足 (不涉及剧透)
10 什么评价都写不出来了。直击心灵的完美结局。
文戏和武戏的割裂,想起第一部用大半部讲述如何开出一枪的震撼,也随着世界观的庞大慢慢没有那么喜欢了。 不过这次大家都没有那么痛苦,回归“正常生活”,黑白素描,线稿,都更感人。
I love you more than you ever know
伴随成长的同龄人如今早已不再中二,而是被现实裹挟的油腻麻木,一路走来早已懂王,但内心还是存有最初的纯真,所以结局充满了迎合粉丝的和解,算是不意外的终结了,就是人物关系太强行了。最可惜的是各种设计再也没有了当初的神秘感,过分的设计对接单纯的终极目的充满了迎合时代时尚的多余剧本设计,最后节奏直接可谓拉稀,创意枯竭再也没有曾经剧场版的神级惊喜了,失望至极。
难以平复。看到以往最后的「つづく」变成「終劇」才意识到一切都已经结束了。在这里或许每个人都有着不完美地过去,但即便如此也还是在努力的活着,努力地爱着,找寻自己的归宿。唯有历经懦弱与颓丧才能获得力量消灭那强大的心之壁垒,用过去憎恶的自己的身体去祭奠以重拾起洁净的灵魂,当推开天堂之门时便会发现,里面的世界都是温柔的湛蓝色。最后的最后,让我们合上画卷,伴随着那首「One Last Kiss」重归现实。
烂透了 这压根不是EVA 从新剧场第一部开始就期待 结果越来越失望 没人想看真嗣和碇源堂与自我和解 我爱真嗣是因为他永远是那个自我而懦弱的少年 我爱绫波丽和明日香是因为她们身上无限的毁灭气质 结果每个人都那么扁平 成了纸片人 看似豪华的战斗画面实际上如此苍白 我爱EVA不是需要每个人一一与世界告解 人类放弃了atfield 我爱的是那片血红色的生命之海旁 丽可怖而悲伤的半边巨大的脸庞和明日香面无表情躺在地上对真嗣说:“你真恶心。”
之前那个需要被补完的男孩,长成了大人了,不会再逃避,主动要求驾驶初号机,可以去补完他人了。
和別人相处真的很痛苦
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