室内景、推拉镜时常联想到《寄生虫》,剧本比起《阳光普照》显得匠气,台词矫揉造作,直直地想要把隐喻抖露出来,并且显得画蛇添足,难道必须得出现瀑布声?结尾交剪是否必要?该留白的地方,全被“前后呼应”填满了,同时反复点题(比如魏如萱的角色在用力表达情感的同时显得毫无人物性),幸而钟孟宏是明白如何煽情的,在结构和视听上精于引导(几个意象:医院前灯箱布、蓝色防水布、蛇、马赛克)。
前半部分用惊悚悬疑去解构是一个不错的尝试,如果延续到最后再加上点神叨叨我都在想会不会变成湾湾版罗斯玛丽。但湾湾毕竟是清新的,品文那句分开这么多年还是那么有感觉才不会再更加露骨。后半部分的疗愈也美好到违和,中介的良心都能上热搜了。虽然再撕也就那回事了,但最后的各种意象还是有那么一丢糊弄感。
张力还是有,关系也刻画得妙。疫情期间的戏,很多人物的口罩怎么不戴好?
三个小时的电影诗,太侦探漫画了,太文艺了。大概是最有神性的一个蝙蝠吧,神说要有光,他点起火炬指引受难者,不是靠超能力,而是以他凡人的血肉之躯。
疫情下的荒诞故事的确很适合用情节剧去表现,通篇温柔的光影和流水般的情感有女性主义的意象,加上母亲的主题仿佛在看台湾冷感版艾慕杜华的《论尽我阿妈》。“每个人都有难堪的过去,只是大小不同而已。”快要崩塌的结尾用刻意的反高潮给人一丝生的希望,对照台湾目前的防疫现实,有理由认同钟孟宏关于“你永远不知道明天和意外哪个先来”的悲观,因为海峡对岸和导演作为摄影指导的另一部作品《同学麦娜丝》的主演一样“吴铭添”。
哥谭的雨就没有停过,就算谜语人不把海岸炸了这座城市也会被淹吧
剧本是没有高度,但摄影我的天哪,太绝了,太绝了。
范儿摆得很足,也很努力地想要拍出质感和深度,将一个隐入黑暗、大雨倾盆的哥谭市搬到了大银幕上。但是就这样一个故事而言,仍旧只是纸片人物的过家家,非但没能深刻,反而牺牲掉了商业片最基本的娱乐性。
想说谢谢导演还算善良给了个痛快,结尾我非常紧张地以为会停留在妈妈盯着屏幕的特写镜头就结束了。就说全球疫情已有两年多,无论是严防死守还是与之共存,所有人的生活都遭遇了不同程度的冲击,心理也承受了许多重压,该有影像作品去描绘和记录以及正视这种改变了。你知道吗?我也听到过那种声音,只不过我的是噼里啪啦的火星爆裂声音。
反正这么几个蝙蝠侠对比下来,这个看上去最值得睡。
套用之前写给阳光普照的短评,“我只看见作死、活该和矫情”。
台湾电影现在只剩钟孟宏了吗……片名说是《阳光普照2》都信……
8.6/10 作为一部英雄电影, 三个小时是极为大胆的尝试; 同时以庄重严肃的基调叙事, 更是极为勇敢的挑战。 本作与'小丑'一般, 倾尽全力试图塑造一名立体的人物; 同时以一个跌宕起伏的故事, 成功使人物形象更显丰富饱满。 当然作为代价, 相较于主人公而言, 其他人物刻画便显得多少缺力。 而这也致使部分情感刻画略显突兀, 甚是遗憾。 但无论本作炫目的光彩, 亦或震撼的声效, 亦或优异的剧本, 数多优点皆使本作成为一部瑕不掩瑜的高质量作品。 并且作为新一任蝙蝠侠的帕丁森, 也以成熟的演技呈上一份合格的答卷。
一种全新流派的无聊,说满了却仿佛什么都没说的文戏,少了很多无效动作戏和追车戏但依然孜孜拍了仨小时,令人很难不问:各位当代导演都以为自己是谁啊?
全程震撼于现代摄影机的高宽容度给黑色材料带来的质感层次。十年前这样的打光方式简直不可想象。另外听到Nirvana直接加一星。
之前看了很多差评差点错过这部,整个节奏和氛围非常打动我。瀑布是因地势/阶层/心理状态之断裂而产生的高低差,但同时也是水流宣泄而下直至回归流动的平静——钟孟宏用蓝色滤镜做到了。
低于预期啊,代入感不足,和阳光普照比差点意思
导演赞扬了什么反映立场~~再明确不过了吧~~湾湾就这么大,社会议题为母题一直不断在拍和反思~值得鼓励啊~~关心具体的人~~无论怎样都是进步的~~~(不多说了~明早起来 我要去抱抱妈妈~)
蝙蝠侠和猫女没必要来这一波感情线吧,有不同于以往超级英雄的情节走向,但是诗意也只是传达了一点也没有被文艺到,而且对猫女的刻画贴那么近的展示身材还是一贯的男性凝视,依旧令人不适,就是没必要吧,反而寡姐那样自然而然依然性感十足。
剧本里充满戏剧张力的荒谬感变少了,声效光影的鲜明介入体现了导演良好的美商,也给了演员更多表演的空间。还挺喜欢创作者对于沉重的女性主题充满细节的发散,他没有让她们歇斯底里,也没有让她们耽于被拯救,这点真的很不错。
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