The Polish doco for the BFI’s Century of Cinema distinguishes itself from all the others in the series by being the only one not to have any film critics, academics, directors, etc providing a commentary. Instead it takes the refreshing route of having ordinary people of all ages talking about what’s special to them about movies – so we get some old folks describing their first trip to the cinema when a lot of people didn’t even know what a film was, memories of what it was like to go to the movies as children, teenagers, and adults before, during, and after WWII, and especially the key scenes from films that have made lasting impressions upon them (not unexpectedly, Wajda’s KANAL strikes a nerve), which are shown in accompaniment, so that it becomes the interviewees who ultimately decide what’s shown in the doco. This kind of stuff is what the ‘100 Years of Cinema’ celebration is really about.
剧本太长，台词太多，看着好累，主要是我自己的家庭婚姻都麻烦缠身，那还顾得着看别人的呢？
没能坚持看完，演员阵容很好，但是主线情节的节奏有点弱，看了一半不到没看懂想表达点啥，貌似有点对那个时代女演员的个体缺少尊重？但是用这样一个很美国且带有历史背景的题材 可能作为中国观众来理解还是蛮有难度的
Nicole最后那里的失神很妙。影片整体时间线有点混乱，把过去和现在能区别得更明显点儿就好了。
这部电影怎么说呢，索德伯格对镜头的运用以及女主角的表演是非常精彩非常好的，但是剧情又是很平庸很肤浅，完事后没啥可回味挖掘的。主要着力点在社恐黑人极客妹不敢出门这个人设上，然后她发现了一桩谋杀案的音频证据逼得她不得不出门，然后卷入是非，差点把命搭上。剧情属于一马平川没有多大转折的，也没什么悬疑，都不用你猜就会交代凶手是谁以及他要怎么对付女主。全片的精彩部分在于女主出门时刻那一段镜头描写，通过演员的步态以及旋转的镜头把女主那种畏缩恐惧的心理状态描写了出来，这段可以说大师级的镜头运用。
在各封控区水深火热的人民可以看看，索德伯格用近乎童稚的视角拍出了对这个时代的不满情绪
近几年老这么拍传记片 且抓住一个小细节小情绪抠啊抠 再也找不回当年看朗读者和changeling 的感动了 谁来结束这个时代/前半段实在是昏昏欲睡 后半段突然明朗起来 挣扎与桎梏也有了理由 仿佛看见“演员的诞生”里固执的章子怡 又好像看见“浮生路”里几近偏执的肥温 ；中途一度不清楚只因为妆还是打针的原因 妮可的脸僵得不行 去看了原主人公的照片只得噗嗤一笑 豁然开朗 ；成片质量一般 但看完全片一扫疑惑与冗长 是完全值得二封的表演。
剧本太长，台词太多，看着好累，主要是我自己的家庭婚姻都麻烦缠身，那还顾得着看别人的呢？
与时俱进、优雅流畅的类型佳作，思维-意识-阐述的现代媒介/人类行知学标杆。窗口视讯间的友邻是相互拯救的彼此，人工智能的指令是呼唤求救的讯息，桌面通知是大脑优先级判定的进化更迭。人们自由穿梭在破碎空间后的虚拟世界，网路的便利却比疫情更能封闭现实的活动范围，它加固了现有安全稳定的秩序统治，也解放了人类使其拥有化身造物主的全能视角，在这个当下比任何时代都更熟知并贴近窥见监视资本主义的权力集团、游荡在光明黑暗面的两端。这些魔爪埋藏在侵犯用户权益的长长的使用须知中，也躲避在判定用户现实主体的习惯喜好中，更尾随于用户行动位置的人身安全中。人们在零和一的世界中得到升级进化，却被更为广阔的恐惧阴霾所笼罩，让本就惊恐受伤的个体进一步暴露在病菌培养皿中，唯有迈向现实的勇气才能带领我们去打破单线程运算的程序闭环。
艾伦索金强大的叙事能力和效率需要建立在故事本身就很精彩的基础上才能发挥出来，然而这部电影完全没有这个先天优势，看完以后只想问一句sowhat。哈维尔巴登成为了唯一的亮点。
毕竟我开始喜欢他时就是因为日落大道60号演播室
看不太进去。台词太多的电影真的很难进入。故事看似放在一周内可以显得更紧凑吸引人，但时间线根本不清晰，看得人云里雾里。而且他们在担心的事很难被共情。（2022.1.31 上午 资中 卧室 电脑 一个人）
Lucy的心魔是执着，事事都必须在乎，对政治、对感情、对艺术都不能含糊。她的丈夫却相反，只想过一种80分的日子，所以才会逃离妻子去“打牌”，觉得就算招妓也没什么，给自己放完20分的风，还是可以做个80分的好老公。故事表面上是现实版《一个明星的诞生》，我倒觉得双方成就的差异其实并非关键。
表演可圈可点，但叙述上乏善可陈，编剧出身的导演过度重视台词而造成了其他视觉表达的缺失
7/10。我要向史蒂文·索德伯格道歉，我以为是新人导演拍的哈哈哈，也侧面说明了老导演心态年轻啊。逃亡一段镜头语言极佳，把头发染成红色就是罗拉快跑了。《后窗》的玻璃被打破了一角，折射出后疫情时代人与人的光墙，我追求的就是这类疫情商业片。反杀很爽，却没有特爽，总觉得还可以玩更多花活。
入室打架再杀死几个人即可治愈人群心理障碍。
美国导演体制化后以后的众多顽疾之一 ——对世界无话可说无表达欲之下，只能一天到晚找各种题材改编，以至于当年戈达尔吐槽，拍个圣经故事都要找小说来改编。
好莱坞现在只能拍意淫以前辉煌时刻的伪纪录片吗？所有对于女性的思考都非常肤浅模式化喊口号，也许这就是美国梦吧。
其实就剧本层面并不觉得索金拉了。可能相比非常有话题性的大审判，一个情景喜剧女演员如何面对白色恐怖和家庭情感并不让人感兴趣
艾伦索金收了神通吧 写好剧本把拍留给真会拍的人
尽管针妮脸已经僵硬成这样了，还是很让人共情啊，求求艾伦·索金别再导演了，专心写剧本就可以了！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
