好美的片子 我或许会选择做疯子 疯子活得更真实 现实难道不是一样 不能说实话 否则就mute你
导演出奇地在“猎巫”故事中融入了某种真正的“巫术”，这使得这个典型的福柯式的命题难以成立，正如同对启蒙理性的批判不意味着回到启蒙之前，对灵与肉的思辨也不能简单地回到古希腊时代。这一点充分体现了影片主题的模糊和定位的错乱，譬如对“疯人院”种种奇观的展现盖过了对人物内心的塑造。这一切使得“女性视角”在影片中以一种吊诡的形式十分别扭的表现出来，它一方面激进地如同一篇檄文，恨不得将处在权力中心的男性生剖开来，另一方面却显得保守、怯懦，落入到了神秘主义的窠臼之中。
情感，事件比较寡淡。唯有主题算是亮点，但是表现精神障碍的古典电影也不是没有。总的来说发挥的不够好。
布鲁诺被赶出家门十多年，家人从不谈论他，仿佛从来没有这个人。
看到了，也不要说出来，你越说得真实，越会被认为你疯了。不管是亲人还是陌生人。
痛苦强调的太刻意了显得不自然 舞会上的叛乱也有虎头蛇尾之感 结局逃跑很仓促 最后女主的书信极致暧昧 但是之前俩女主感情铺垫还是不够 无奈俩女主太漂亮了 四星
借古讽今的女性意识觉醒，依靠配乐烘托氛围，成功让影片拥有了题材应有的力量感，可惜总体来说叙事上显得过于老套，缺乏新意 ★★★☆
自编自导自演，加露三点，钦佩之情差点打出五星。话说欧美这些精神病院不像我们以收留性质为主，而是有实验研究治疗，那么多现代理论的发源地。就像其他病有误诊，精神科的误诊和难以定义还会更多，不存在绝对的对错，人，那两个女人对换，各自选择了生活。
邪恶迪士尼的飓风刮过马孔多，《百年孤独》变作百年合家欢，千禧世代与婴儿潮世代的理解万岁；歌舞都挺好看的，还难得保留了一首恶人主题曲《We Don't Talk About Bruno》，但恶人已经不存在了，所有人都得以最政治正确地“做自己”，“别给自己太大压力”……也不是不对，就是比较低幼尴尬？
老少咸宜实为创作的枷锁。其实这个设定还是搭起了很好的文本框架的，无论是政治结构、历史话语还是社会分工都有很大的演绎空间，结果被PG挟持到了最乏味那个走向去，彻底瓦解了编排这些能指的意义。幻想一下如果是（曾经的）吉卜力来拍可能还会更有趣…年迈的我如今再看迪士尼，魔法褪去大厦将倾，彼此成全的幻梦在风雨飘摇中苦苦支撑，大人们心知肚明：有些东西塌了是无法重建的，再建起来的也绝对不是从前的复制品。一曲终了，最后的回味徘徊于“哀我童真不复”与“哀这现实太残酷”之间，无味也无所谓。
第一次看迪士尼的动画会感觉一丝无聊，看得出来迪士尼想下一盘大棋，但元素堆砌得很厉害：哥伦比亚文化、诸神文化、鬼怪屋元素、成长与天赋、家庭同辈竞争、教育方式等等，说教味浓，形象设计也不讨喜。看得出来是越来越偏向儿童观众，而在渐渐抛弃成人观众。
小时候见过很多疯女人，现在只是偶尔才见到。只是灵光一闪式地疑问过，为什么女人那么容易就疯了呢？2022年的春天，铁链子疯女人的存在让我重新想到了那个其实并不遥远的八十年代。喇叭裤，蛤蟆镜，疯女人异彩纷呈的时代。
看完最大的情绪是愤怒。那一刻从没有过的渴望自由。
比疯子更疯的是专制下父权社会里的“正常人”。
印象比较深的一段是尤金妮和珍妮薇芙脱束腰的闪回镜头
可能类似题材的看过了，就感受不是很大，拍的太压抑，也不懂为啥老拍写赤裸的镜头，甚至有点反感，整部片从开始到结局也什么起伏，护士长没跟她走想不通，女主一直被打压最后还隐居了？类似题材的拉楔特就拍的节奏还有起伏就很好，虽然也是个爽剧，但观感比这部好太多了，就感觉是部很多年前拍的电影，结果定眼一看，2021年拍的。。。
6.5，梅拉尼当导演，怎么说呢，敬业型，不出错，也不亮眼，《加尔维斯顿》（2018）就这样，但《呼吸》（2014）不错，菟丝和天竺葵印象深刻。应该把福柯《疯癫与文明》新译本找来读了
到底誰才是真正得瘋子？ 看似正常的人，才是真的病人～
法国这类女性电影总是有近乎油画般的质感与光晕 如燃烧的女人画像一般 每一帧都带有女性细腻柔美的触感 到每一个拧开的纽扣 到随意盘起头发显露出来优美的脖颈线条 到眼角自然的皱纹 无不散发着温柔且褶皱的线条
算是作为导演的梅拉尼交出的一份不错的作业，男权社会女性只是附庸，不论是在尤金妮家里做主的父亲，还是医院里身为“担保人”的教授，开篇镜头美到出奇，双女主之间的感情实在是交代的过于隐晦，但两位是真的养眼，看完之后叹一句确实是法国片的调性了
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