被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
从电影表现角度我还挺喜欢 和你讲精彩 情节比较清晰明白，但是感觉太简洁，这集主题很清晰，但是这个系列主题比较散
看电影之前我查了一下给第二部打了两星还觉得自己也太harsh了 可是神奇动物到底在哪里啊 为什么我唯一的神奇是要为了你们蠢笨人类的登基啊 几几年了啊
剧情实在是让人打不起精神，基本都是对白，完全没有第一部的精彩，高潮也是草草了事，没有哈利波特这个情怀可能都不会看这部电影
最后血盟是，qnmd，爱咋咋地，老子罢工了吗？？？这一系列到了这一集，最出彩的可能是特效了。。。
纯路人 不懂你们GGAD 感觉麦子抱着麒麟溢出来的感情都比跟裘花强烈 over
夸不出口（。第二部的哥哥还看上去像是职高辍学会打老婆的体力工人 这一部突然变贵好多！像是会在贵族男高里霸凌nerd基佬的资本主义渣滓了（？
当年的魔法世界确实不在了，但顶不住他们榨取最后的价值。神奇动物依旧是ggad爱情陪衬，还是人气动物选手扛大旗。校长爱情也就开头结尾有看点，其余全是想快进的大废话主义，故事整体是连bfi IMAX也救不了的糊里糊涂。好在我看的不是个二次加工阉割版，不然更反胃了。
从电影表现角度我还挺喜欢 和你讲精彩 情节比较清晰明白，但是感觉太简洁，这集主题很清晰，但是这个系列主题比较散
这竟然能比第二部更烂……虽然各种意义上都烂的很明显，但是还是看的很开心=。=粉丝滤镜大概就长这样了。
…如果没有小说文本的支撑，想做一部爆米花外传还可以，但如果真要传承Hp正传的光耀，就这么靠观众情怀和世界观补完干拍下去总将成为无根之木、无源之水。为了增加观众悬念而新增的人物太多，以致于到了第三部每个角色根本都是顾头不顾尾，在结尾居然还能勉强收住真是让人捏了一把冷汗
这一部的叙事推进节奏依旧缓慢，叙事结构则较为简单——单一的线索，蕴含的信息量较之前作也删繁就简，魔法
建议改名邓布利多爱情故事，CP粉嗨翻，路人观众沉默，本质上就是观感有着严重壁垒的粉丝电影。剧情逻辑崩坏漏洞百出，人物杂乱没重点塑造单薄，仿佛一切都是预设结果后再填充过程，没有丝毫说服力可言。三部了，「神奇动物」还仅仅像是「哈利波特」的同人作品。
无非就是最后邓布利多的“风雪夜归人”落下几滴泪。
买了三次电影票终于看到了“小情侣”打架了。
剧情槽点太多，大量无用的支线、混乱的人物动机，让人感觉邓布利多的迷惑老情人计划实际上迷惑的可能只是观众，最后堂堂巫师界选领导人的终极方法竟然是靠刷神奇动物的好感度也让人大呼儿戏。走出影院后全片感觉值得回味的地方竟然只剩下纽特的新舞蹈，和夕阳红爱情故事。可惜了麦子叔。
多一星给老头分手，看到怒急反笑，除了老头恋爱线三百六十度无死角的💩
整部电影看下来，就没什么印象深刻的点，平淡至极，甚至于有点儿啰嗦。小魔法还挺逗人喜欢的。那个凤凰男叛变的太突兀了。麦子叔非常帅，但相比德普来说，邪气和癫狂不足，德普更像引领大批狂热信徒的邪教教主，麦子叔太冷静太不像走火入魔的疯子。如果还有下集，请一定要多拍神奇动物！不要再跑题了！
两个邓布利多决斗的时候 我高喊：是邓布利多杀了邓布利多！
实在看不出黑人哥去卧底有什么意义；
首映人挺多的。文戏为重的片子。主打观众是魔法粉。精彩的地方都在台词和表演。还是挺喜欢的。因为JKR被……，多给一个❤️。ps：最后和麒麟什么，还是挺傻的……
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