花季少女难解的情感方程式，倾情演绎激情迸发的边缘之恋。
某妇女杂志的编辑田枫是一位单亲母亲，多少年来她和女儿贝蕾相依为命，却发现快十六岁的女儿惭惭有些神秘而疏远了。
一次田枫在锁歪的抽屉里发现了男生米乐写给女儿的情书，女儿斥责母亲偷看，于是母女俩爆发了强烈的冲突。米乐为了和另一个男同学争夺贝蕾大打出手，米乐的父亲老米和贝蕾的母亲也一起被请到学校，双方家长各持己见，针锋相对，彼此都落下了极坏的印象，而米乐的父亲却对贝蕾的印象很好。
看着米乐的父亲，贝蕾突然想到了自己的父亲，久违的母爱其实也是米乐的渴望。两个孩子突发奇想。密谋要把双方的父母撮合到一起……
田枫偶然认识了流浪画家成鲲，俩人瞬间堕入情网，贝蕾对放浪形骸的成鲲极其反感、鄙视。郁郁不得志的成鲲自甘堕落、疯狂酗酒，绝望的田枫痛心地离开了成鲲。而老米早已体会到田枫的善良和宽厚，田枫也被老米积极的生活态度和真诚所打动。但田枫刚刚结束那段痛苦的情感经历，曾目睹过老米以前那次失败婚姻所留下的“后遗症”，她犹豫了……
是一部你想打两星但涉及弱势群体为了政治正确必须打三星的电影
合唱团表演的“此时无声胜有声”和面试的手语翻译歌词都是神来之笔。
就这样敲开了奥斯卡的大门，苹果的天价版权费没有白花。但是评分比原版《贝利叶一家》的评分都高就没有必要了。（只能说美国流行文化对豆瓣用户的影响确实比欧洲文化大吧…）
以及，看这部电影，和《游牧人生》观感很像的一点在于，它们都由对社会的批判和深刻关切出发，最后落在了个体的自我成全之上。这让它们都略显轻挑，但或许也是在今天这样价值混乱的时代里，创作者们真实的内心折射。
无声的那段
剧情：耶教徒德性、学问最高，儒教徒虚伪无耻。韩国属于那种特别极端的类型，信朱子学信得发疯，一旦翻脸抛弃，皈依耶教又信得发疯。
成长是生命的本能。不能成长的时候就，变态了。成长是一生的旋律，直到死亡将其转化为更加微观的生长。成长的阻力千奇百态，成长的轨迹千变万化。分离或回归，独立或融入，关爱如同纽带
#94奥斯卡 Apple TV小成本翻拍电影大获成功. 贝利叶一家是2015年左右看的一部电影,很感人,以至于甚至想学那首法语歌. CODA在i18n方面做的很优秀，很有美国的特色。很多人吐槽这首歌的比赛歌曲不如那首法语歌，可对于我而言both sides now也是绝对的殿堂级经典。甚至说小时候就被both sides now专辑的封面吸引了，这首歌也契合了女主的心境。（合格的奥斯卡最佳，但是艺术性绝对不足！
还是一句话，简单真挚淳朴的感情最打动人，里面的一些小设计，真的很nice。手语歌手诞生。
14-100美国《健听女孩》
很温暖的片子，小镇风光不错，女主歌唱得真好。
音乐会上静音的神来之笔，那一瞬间犹如身处一场噩梦，像是一个透明人与世隔绝，无能为力的束缚感，这就是聋哑人的世界吧！
李睿溢《思悼》之后最好的古装片，一部关于信仰的电影，当信仰被现实击碎，人该怎么活？丁若铨用一生回答了这个问题：“我们都在阴沟里，但仍有人仰望星空。”
未见过风浪的人想弄潮踏浪学以致用，被浪涛浪涌推到绝境的人自我安慰转身学做野鹤，他们在不同的时间踏入了同一条河流，师傅无法传教的，时光会转达。
尽管还是感觉差了点最佳影片，但是这几年的水平也就这样了。但是无论挑什么也是着实喜欢了。说实话后面哭得整个人都哆嗦了…
离teenage period真太远 远到很难get that point 男女主一起跳下去的湖是我看来最羡慕也最喜欢的场景了。an actor's line blew my mind is "You know why god made farts smell? so deaf people can enjoy them too"
家庭之爱乃是永不过时的主题。
前半程略显拖拉延拽，后半程整体节奏与视听调度都更多起落，丰富不少。父亲无声观察他人与通过女儿声带感受女儿声音止息的桥段是全作华点，面试时隔空“交流”的俏皮也另外显出美好。算为一次成功的翻拍作品，但也确然存在一些重要的遗疏，若能在家人的相处细缝中发掘给予出更多摩擦中的生动或许能更尽切自然一些。作为今年的最佳影片，自觉还是在视听处理上少一些灵动的释放。
可能是年纪大了，一部温情小品，又感动到稀里哗啦。但是这个剧本和题材真的太催泪。感谢编导，借着女主角，带我们走入聋哑人的世界，让我们看到太多的不平等和隔阂，也对充满爱、理解和包容的世界心存希冀。
还是挺令人动容的…在一个不正常的家庭长大，还能有唱歌天赋，也算是上天的恩赐了。
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