故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
快结尾的时候倒是一直在想非正义复仇的问题,觉得,这个方向还挺值得探讨的
简单来说就是一部充满悲剧色彩的北欧版王子复仇记。片中部分镜头跟《麦克白的悲剧》有相似的格调,即想刻意复刻一种来自莎翁剧作的戏剧感。要说导演前作《灯塔》里强对比的黑白光影视为加分项,本片夜伴时分的低饱和色调同样诱人迷恋,浅以为它准确赋予了复仇性格——不是激烈的红,也不是冷酷的蓝,而是阴郁的紫。不过要说到迷恋,怎么可能不痴想在绝美逶迤的自然风光下,水雾氤氲的温泉里跟安雅·泰勒-乔伊来一场巫山云雨呢。
视听真的挺一般,当然影院肯定有加成,而且我看的版本画质吃紧。片头的cg,cg感要溢出来了and打戏说是垃圾吧好像也还好,但总感觉在慢动作花式打戏,说穷倒也别,毕竟片头cg那必须贵。谁能告诉我为什么他爸前脚刚出门就被射死了,而且这么多剑全中他一人身上,这帮人是存心不想野火烧尽吗?安雅这部挺美的(只露一只眼睛版),白金建议焊死。怎么说也还是曾经被e蛊到过,现在只想让他好好洗澡。感情线的起点应该在哪里?唯一立体的角色也就妮可了但是咱说实话和e演母子那是真的看不下去。
尽管剧情非常老套但我就是吃这一套!!太帅了吧!!!
全片最赞的场面居然是开头攻城时的长镜头,既然已经如此风格化处理了,其实不如再大胆一些,干脆做成下一个《斯巴达三百勇士》。
就没看出史诗感,又很老套的片子。不知道之前咋就说爆了
制作考究,影像风格突出,却没能达到理想的高度。一方面是影片具有的丰富意象,神话与宗教、命运与抉择、复仇与死亡、野兽与人性等等,另一方面却是影片简单直白的叙事和人物自白,很大程度上消解了那厚重的意象,淡化了作者性的表达。
在LA环球影城IMAX看的首映,出乎意料全片一半对白标准普通话,诚意是真的做足了。梁朝伟第一次好莱坞大制作,还是演了一个为爱所困的苦命人
视听体验很好,又是那种边看边琢磨得有多难拍的片子。几段鼓点真是如同敲在我脑门上。有些片段能感觉是刻意加进去的,估计就是和studio打架完妥协的结果吧。作为改编算不错了,vikings神话感融入得挺好,但因为是Robert Eggers就会期待能有更具原创性的发挥。后三分之一反而疲软了些。Claes Bang叔叔真帅!
今年我最喜欢的动作片,纵然是老套的王子复仇记,但是这是我想看到用影像拍出进入英灵殿,我不是北欧人但是这部电影让我看到了北欧人、北欧宗教、北欧仪式感,美丽的冰岛让我相信这就是北欧人。喜欢整体的仪式感的营造、构图光影的美感,但是剧情的薄弱人物塑造上的羸弱,动作场面虽设计感但是不能满足,太多夜场打斗还是看不清,对我来说最失望的还是r级动作片拍的遮遮掩掩不够r级,整体依然瑕不掩瑜。正如前作《灯塔》去拍克苏鲁这部《北欧人》拍的是英灵殿,主题上剧情就不是导演想拍的东西,只有奥丁、瓦尔基里、瓦尔哈拉是他的核心,成本提高之后带来的不一定是一加一等于二,有可能是0.8,当然我更喜欢《北欧人》,毕竟我是帝国时代玩家我爱精锐维京狂战士,我最爱还是《刺客信条》系列,那船歌那北欧风音乐那奥丁的石像,这就是我的菜。
大量的中文对白,相当多的中国元素,文戏武戏的比例,几场动作戏的创意,节奏等都完成的不错,很有诚意的尝试,非常希望能在内地顺利上映啊,让更多人至少看过后再去评价
半小时弃,牛鬼蛇神的无脑杀戮,蛮荒时代的阴森恐怖,兽性的肆虐,人性的泯灭
目不转睛 被直直的吸引住 就是他们的名字都跟宜家家具塞的 但是不违和
为神神叨叨的氛围和Heilung的音乐加一星。电影甚至连这种老套的故事都没办法讲顺,感到一种在商业和艺术之间的拉扯,总之很撕裂,很失望。
進場後發現:哇!陳法拉!
7/10罗伯特艾格斯的视听大作+1
故事好瞎哦,原来是北欧版王子复仇记,可是他老妈比哈姆雷特的老妈毁三观多了,更不谈那个结局了。。。想看北欧维京人故事的可以看美剧维京传奇和维京传奇衍生剧英灵殿,战争权谋宫斗,个人觉得各方面都比这个拍得好。
这么老套的剧情真是难以想象,舞台剧风格让人昏昏欲睡,唯有部分画面值得一看……
故事太老了,王子复仇记一点新意没有,不值得花钱拍
大概就是想拍史诗但总觉得哪里不够连贯,北欧神话也好,王子复仇也好,都不是那么陌生的内容,却依然感受不到景物之外的震撼,可能问题在于拍摄人物的方式,很努力是有啦,效果不够好
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved