这是一部由独特视角展现爱情，婚姻，家庭伦理道德的情感剧，剧中五个不同身份的女人面对生活的酸甜苦辣和情感的爱恨惆怅，表现出了各自不同凡响的自我拯救和宽容豁达的人格力量，每个人物都饱含传统道德精神，每个人物都是关照自身心灵的一面“镜子”，在她们的身上充满了现实的困惑和追求家庭幸福美满的自信，她们珍视家庭和睦和亲情关系的心理如层层云雾遮蔽的阳光，无时无刻不在冲破障碍放射着光芒。她们经历着，感受着，品味着人到中年所有的喜怒哀乐，她们的泪水浸泡着被亲人伤痛的心，她们的仁爱融化了夫妻情感的冰雪，她们的笑声穿越时空充满了怀旧的气息，她们用女人柔软的胸膛和细腻的爱心筑就了家庭——这一夫妻共同栖息的温暖的“巢穴”。这是一部描写女人的戏，这是一部演给男人和女人共同欣赏的戏，这是一部留给观众极大照应空间的戏，在故事演绎的同时也会给观看的千千万万个普通家庭带来了互相表达爱心与交流情感的机会。全剧在围绕四个家庭展开的跌宕起伏，错综复杂的故事情节当中始终贯穿着“和为贵”这一中国传统美德的思想精髓。
当我们每个人的生命迈向不惑岁月之时，会在不知不觉中多了一份烦恼和伤痛，同时也多了一份责任和爱心。依望，效丹，小凤，水谣以及玲红就是在爱中伤痛和烦恼，在烦恼和伤痛中爱的五个女人。
依望一个人带着两个孩子生活在香港，丈夫志明独自一人在北京的一家国际公司工作。突然一天，依望接到水谣从北京打来的电话，告诉了她一个关于丈夫的秘密。依望当机立断扔掉工作带上孩子来了北京。志明的变化让她如坠深渊，她从来都没有想过跟自己恩爱情深的丈夫会对她说，他不爱她了。此后的日日夜夜，依望始终排解不掉她心中的痛苦和对志明一往情深的爱，她为爱而痛苦着，又在痛苦中爱着，她在爱中真正了解了志明和玲红之间所有的一切。志明在与依望长期两地分居的寂寞中，结识了来北京打工的女孩玲红，这是一对不该产生爱情的人，错爱使他们两人平添了极度的痛苦和自责，他们悬崖勒马结束了刚刚开始的关系，道德的责问更多来自于他们自己的内心深处，这是一个关于道德回归和感情修复的故事，然而却始终令人难以释怀。
效丹和仇峰是大学的同学，仇峰来西北自农村，效丹是大学教授的女儿，虽然家庭不同，性格迥然，他们却是一对十分平等的夫妻，他们之间的关系既是夫妻又如同朋友，情同手足，互不设防，他们之间无话不说，赤诚相待。然而，仇峰终于还是对效丹隐瞒了一件几乎招致他们最终走向离婚的事情。这是仇峰少年时就深埋心底，刻骨铭心的一段往事——她，是仇峰中学时的同学又是初恋情人，仇峰背着效丹把她的女儿思思安排在自己的公司工作，而后又背着效丹拿出十几万元给她看病。这是效丹无法理解又不能容忍的事情，虽然事发后仇峰向效丹老老实实做了彻底交代，然而他们之间那种亲密无间的关系至此产生了难以愈合的裂隙，性格的冲突也由此而升级，无休无止的吵闹如同家常便饭一般，最后两人只好分居。但是，尽管如此仇峰对效丹的爱却始终如一，无怨无悔。
小凤的丈夫博达在几年以前离开了家，丢下小凤和儿子飞鸿艰难度日。小凤是一个心地善良的女人，又是一个心性极强的女人，她始终抱定一个主意，等，她要等丈夫回来。她相信自己的等待不会是无望的，她知道博达爱她她更爱博达。博达回来了。博达是在病入膏肓的时候回来的，小凤万万没有想到她等到的竟然是这样一个结果。面对生活的再次打击和重压，她用自己柔弱的肩膀扛起了如大山一样沉重的生活负担，她把仅有的一处房子卖掉为丈夫看病。然而，她没有把丈夫留住，博达还是永远离她而去了。她跟丈夫最后的那段日子，就如同他们初恋时一样美好，一样令人难以忘怀。那是生命的轮回，是爱的极致。小凤把一生的爱给了博达，而博达却要把来世的爱都告诉小凤。他说：下辈子，无论你在天涯海角我都要再把你找见，就是当牛做马也要报答你对我这一世的恩爱。
水谣和永和是一对典范式的恩爱夫妻，在他们的身上充分体现着中国夫妻相敬如宾的传统美德。他们的幸福生活就是效丹，依望和小凤的榜样。水谣在她们几个人里，年龄最大，是一个大姐姐，她们谁都会在水谣面前倾诉自己内心的痛苦和烦恼，而水谣每每也都会给予她们安慰和帮助，她甚至提议成立了一个互助小组，共同积极面对生活中发生的所有事情。然而，他们的幸福生活也同样来之不易，就在他们结婚二十的纪念会上，水谣和永和向朋友们敞开了心扉，讲出了曾经发生在他们身上的故事。
这是一部表现夫妻之间纯真情感的故事，这是一部充满健康向上，和谐美满意义的时代力作，这个故事中的每一个人，都是用心爱你的人。
如此鸡汤，没想到卖萌担当竟然是（机器）人不是狗！
音乐好棒！场景设计很强！雄狮题材选的很棒！！！最喜欢的就是结尾和彩蛋，终于不是那种外在瞩目的成功而是自我心灵上的认可成功，这个点就是我看到最大的惊喜了！
原来是一部温情片，还是有点被感动到了。
是感兴趣的题材，小格局小情节却很专注。注入了《我是传奇》的框架，《瓦力》的温情，《爱死机》的配方。看待生命有多种方式，如何定义他人他物。如果还有的话，挺想看后传的。★★★☆/7.7
真挺好的，让人看到周星驰最后是如何终于在大陆的创作者这里得到了显影。
三星吧，鼓励分，对冲一下差评。虽说造型乳化的指控纯属扯淡，虽说我看的时候没觉得造型多碍眼，但作为市场期待很高的项目，定造型确实草率了——不管那些质疑是否偏颇，做生意不是要去跟消费者讲道理的。真正的技术问题是前面大半的剧本，不是克制而是该讲的没讲透，有看预告片的感觉。有些可能是删减，比如师父前史。最后那些顶得很成功，岭南小镇风貌很出彩。
合格类型片，只要结尾够感动，观众可以忘记前面光铺垫不点炮一笔带过不深挖的剧情。我比较纠结的点是臭氧层破了气温升高，地表还能不能维持一个大气压，有没有臭氧层的区域这么大温差会不会导致刮大风。浅归浅，还是有它诗意的部分。Jeff的口音太像波拉特了，我看老外也都这么说，我一直脑补Jeff说she is my sister。音乐居然是Gustavo Santaolalla写的，完全没有他以前让他扬名立万的拉丁探戈风格。
和《绿皮书》一样让人恶心的作品。无论是白人对黑人、还是人类对机器人，两部电影里所描绘的浓厚感情不过是源于对方的忠诚和付出罢了。把一个能够产生自己思想情绪甚至梦境的机器人仍然塑造成忠诚、无条件付出和憨厚可爱的像一条狗的形象，只能说明这部电影的导演和编剧对人类身份自视甚高的优越感和过于贫乏的想象力。更遗憾的是，在这部电影里，如此高级的机器人连条狗都不如，他产生和存在的意义，不过是为了一条狗。吐了
如此鸡汤，没想到卖萌担当竟然是（机器）人不是狗！
呜呜呜汤姆·汉克斯人类代言人forever！
现在的流媒体时代，电影也越来越故事片化，像美剧一样，导演存在感越来越弱，故事的大数据感越来越强，优点就是故事片回归到了“讲好一个故事”这件事本身，不疾不徐的讲一个故事，娓娓道来，缓缓地进入一个男人的内心。这个故事其实挺文艺的，末日背景真的只是一个背景，提供一种气质，文艺的内核很动人，不死在金门大桥也算是不落俗套了。
末日片+公路电影+成长史，Jeff在阳光下爆爆米花兴奋跺脚喊着again again，期待名字，仰望极光，感受太阳与蝴蝶，义无反顾奔向金门大桥……他一直拥有这些原始的情绪，并单纯地作出每一件事。他靠在濒死的Finch肩头上难过，送他到大桥，和他的狗一起，他完成了指令里的外的所有事。he is not a machine
已添加到“有生之年必看的电影”和“谁看谁哭的电影”的影单里。
这是一部套着科幻外壳的成长教育片。孤僻的技术老宅男芬奇和他制造的机器人杰夫宛如一对父子。芬奇教会了杰夫生存技能、做人的原则、关爱和照顾他人，还有“主观能动性”，在此过程中，也从杰夫身上重拾了信心和对他人的信任。影片对角色性格和心理的刻画细腻而巧妙。杰夫没有面部表情，对白以外，主要通过精心设计的肢体语言，向观众准确传达他的心理活动。例如，当他身穿那件滑稽的羽绒服，沉默地弓腰侧立时，你能强烈地感受到他的悲伤。
“谢谢我的狗，我的机器人，谢谢我的老年，我的疾病，谢谢我的死亡，与，我的生命……”
希望所有的狗狗都能这样被善待，地球随便怎么样吧。
这是一个关于父亲的故事：你“创造”了一个人，你看着他成长。你教会他忍耐、教会他信任、教会他警醒、教会他守望、教会他爱……你看着自己的一部分缓缓的注入到另一个生命中，成为某种延续，这是比宗教更为切近的信仰，即便你自己的生命慢慢耗尽，你仍会保有希望和信心。当然，这一切不会一帆风顺，但正如另一部影片中所说：成为父亲，是一个男人最后的伟大冒险！
有点尬，不论剧情台词还是笑点，都尬，尤其最后那什么咸鱼脚，真的尬到极点。
这是疫情初始到现在差不多两年最令我动容的电影
很棒的科幻小品，拍得精致又温情，但设定确实不够严谨，尽管只有一个人，也得考虑资源问题吧，还有Jeff和车的能源从哪来，片里几乎没涉及，而且担心的“人”的危机，也只有简单一场戏带过，桥段难免落俗。狗狗死后，jeff就会失去意义，世界也不会变好
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
