柯南yyds，真相只有一个，鹅鹅，好好看，感兴趣的真的可以看看
华金的新片本来打算跨年看的，但看了个开头发现氛围不对。下午一个人看了，细腻缓慢的作品。看的时候就想到寅次郎的夏天。东西方文化不同版本的故事。孩子演得很棒，居然压住了华金。美国知识分子家庭的儿童沟通真心强，想到第一次实在《成长的烦恼》里看到的。
和m24比的话是真的值得5星的程度，导演非常可以，排球少年的导演？群像很会把握，每个人都有高光剧情又不互相矛盾，没有说为了突出谁就疯狂加戏，一些角色出场少但精，音乐管野祐悟就不说了，柯学当然有，但是场面做的大在电影院看的也爽，这部真的适合去渋谷的电影院看，看完就能圣地巡礼+身临其境，二刷准备渋谷走起了
挺反潮流的。好像这个社会已经“进化”得这般狂躁，不太有时间去聆听或静止，尤其当我听到孩子们说出永远不会对父母说出的话时，并且很多我认为很有意义甚至对他们的视觉刮目相看。与儿童相处总是考验，就好像叔叔以为能如短暂“会见”时那般愉快惬意是十分愚蠢的“偏见”，但另一面也能收获忙碌的“习惯”以外的价值，甚至改变一个人。是啊，成年人的悲催也是需要被“拯救”的。
很私人又很公共，最满意的地方是镜头很稳！很稳！
《呼朋引伴》绝不是引人入胜的影片，甚至有时要“忍耐”一下平静和沉闷的叙事节奏，才能进入电影所包裹的温情之中。
我觉得还行吧，但是也找不到小时候看柯南的感动也惊喜！
热情，情绪化，神经敏感的大人和孩子。
最大的优点是画面干净，海边的几个镜头绝了。导演大概是想用儿童采访的片段与舅甥的相处产生一个互文关系，在我看来，儿童天生的表演性（镜头前-想象中）是一个符合结构的核心表达，也是有趣的，不过实际的呈现有些无力，最后的核心依旧是老生常谈的和解、自我成长。
可孩子不是这样的。每个群体都不是这样的。抹平个体差异展现某种群貌也罢，但为了达成特定目的而去预设一个结果，预设他们的面貌，不就是把他们当做表达的工具吗？
很微妙也很感人；卡司演的都很🉑️；这算是凤凰的预育儿电影？
《呼朋引伴》绝不是引人入胜的影片，甚至有时要“忍耐”一下平静和沉闷的叙事节奏，才能进入电影所包裹的温情之中。
emmm可以说比较失望，除了再次证明影帝是影帝，浅显的主题松散的叙事贫乏的冲突，离菊次郎的夏天差太远了
2022.05.31 at Zürich Riffraff Kino. 日语原声，德语字母。
今年的柯南金手指更粗了😂但是确实是近年来觉得比较不错的一部
还是挺不错的个人觉得剧情不会很无聊 支持一下！🌊
Johnny背着Jesse静静的向前走着，有一搭没一搭地说着不着调的话，是2021年大银幕上最温暖的时刻。Mike Mills，Joaquin和Woody大概是三个天使。
将对于精神健康的探索从常见的家庭细碎之中拉开，转身成为一部古怪中培养默契的公路喜剧；着上更温柔与亲密的风格，来处理其实亟待爆炸的生活危机与摩擦。不停地说话，不断地倾听；开心是大哭，还是大笑。留下最深刻印象的，其实是声效与原声的出色使用这种技术层次上带来的惊喜，去年的这时候，还是《金属之声》。Woody Norman和《贝尔法斯特》的Jude Hill共同用他们的天赋与魅力，照亮了整个颁奖季；这些新鲜面貌与诠释，是持续渴望在年末饱览佳片的根本动力。
9.1/10 #PFF30 Fiction and Non-Fiction. 以一种社会纪录片的温柔视角(城市地貌的重评估-纽约大部分拍摄位于中国城附近；与孩童思维的反思-真实的与孩子的对话和观察)，来逐步构建“反抗”的孩子与“失意”的成年中的关系，拷问家庭中Motherhood，或Parenthood，的定义。正如滨口在《驾驶我的车》中重估文本性质和指向性一般，米尔斯同样重估了话语(对话/采访)的含义，通过未来(孩子作为未来社会的主体)评估未来的方式来短暂脱离现世泥淖(黑白也作为“去现实”的手段)，建立新的和解/理解。孩子掌握着Apparatus(录音机)，然后允许观众去通过他聆听世界，聆听城市“噪音”，聆听他人，并尝试理解，理解世界。
谁他妈能懂啊，别说10年了，我都快15年没看过这样的剧场版了TT 还是会有乱来的地方，还是会有撬牛顿棺材板的地方，但不这样就不是柯南啦。剧情+搞笑+适度且合理的推理+侦探团友情及通力合作+警视厅cp管够+警校五人组回忆杀，一切都太恰到好处。五星不是给片本身，是给这么多年来一次次期待落空后终于能不带吐槽的看到爽的魇足感🥹
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
