3.5/5 剧本中规中矩 但几场父母和孩子的相处/冲突很真实触动
和《瀑布》有得一比,类似题材,疫情时期,母女关系。但总是差了口气的感觉。
华语文化圈特有的家庭关系,心有白马的我们逃不脱亲情的温暖与束缚,爱与恨确实一体两面,两个女儿的英语真地道啊!
而不是感受认同对方的情绪。我知道你很想回美国,在这里很不适应。用叛逆表达自己的痛苦。
精心设计的剧本,从细到大处处皆冲突和困境。但感觉女孩对文化和自身身份的认同的展现太过执着,反而忽略了女孩与家庭间关系的更丰富的变化,一直感觉在围着一个问题争吵。而母亲的形象刻画得略表面,希望看到更丰富,反而着墨不多的父亲比较出彩,当然也可能因为他不是那个比较沉的角色更容易有张力。幸好母亲的弱倒是被林嘉欣的美忽略了。感觉不够喉。
影片核心命题,是关于长姐方仪的身份认同问题,以台湾身份和美国生活经历的失衡感,来呈现这种身份的模糊不定,带给一个家庭的影响。当然,有关身份认同问题,夫妻两个人的生活、工作环境,隐喻了台海两岸错综复杂的关系,比如妻子为了两个女儿成长,虽为台湾人但寻求美国更好的成长环境,而丈夫为了生计、讨生活不得已往返两岸。小女芳安则在片中近乎没有讲一句中文,她代表了完全西化、美式台湾人。方仪控诉母亲“因为你从来没有好好生活过”,对其罹患乳癌消极悲观的生命观,表达女儿的愤恨与不满。这本身就与传统文化当中的尊师敬重的礼仪所不符,因此,方仪这种文化、身份的冲突感,更加强烈。而最终母女和解戏码,大概是在于父亲的引导与暗示,方仪对美国的依赖,是一种现实生活的逃避。这在更大层面上,隐喻当今台湾与美国间的复杂且微妙的关系。
人是慢慢学着长大的。
比《瀑布》细腻太多了,娓娓道来,一切都很好
父母没有觉察到这一点,更没有把孩子当成和自己一样的人,想要用权威控制TA们,使用所有沟通方法中,最没有效,最伤人的方法,用情绪对抗情绪。
在电影里居然看到了自己,勾起了好多小时候的回忆,升学考试,父母吵架,朋友离开,同学嘲笑,把生活的希望寄托在虚无,每一次的失落与难过都会随着时间退却又回来,说不清道不明的生活,或许就像是这部电影,并没有一个正确的答案,跟电影里爸爸说的一样,逃避或许有用……
是没有很好啦 但寂寞自以为无人理解独自面对所有垂死挣扎的青春期 就还蛮 让人无奈的。
这个片子给我一个深刻的道理就是 没想好千万不要生小孩 否则会像女主那样 明明自己生病还差点被女儿气死 青春期的少男少女真的讲话气死人 他们待在固有的认知圈子里 完全出不去 讲不听 女主会癌症多半跟照顾小孩有关 老公还不在身边 那更加 难怪要组个家庭再生小孩 因为一个人是完全搞不定一个小孩的
并不是有多么好 对我来说是多不忍心说它不好 结局几分钟的确漏了一点气 但作为首作很ok了 或者当我给自己自我投射(自作多情)的感动加分吧 说了一个耳熟能详的故事不等于俗套 当中那么多与众不同的细节很有心 完全不觉得煽情(觉得煽情的请去看看梅艳芳和神奇老母)相反 点到即止得算有力 大环境的不如意、来自老师的压力、和父母沟通的不畅(双方的窘境)、好不容易走近梦想却发现它不可能 卧槽 走心了 有很多可以共情的空间 大女儿把所有人都比下去了 对不起林嘉欣 我看到她的表演只想起死因无可疑//看到大女兒和父母鬧矛盾的部分 我很慶幸我仍能感同身受小朋友 我尚未成為我討厭的大人
*演员的表现都很好,真的很好
瑕疵是家庭关系紧张、缓和、爆发的转换点有几处有点突然,一下子切中脉门虽然达到目的,但不如推拿疏通来的水到渠成,这就是所谓的需要功夫吧。比较一下李安的《饮食男女》杨德昌的《一一》可能会更好理解这个意思。
作为一个母亲,很难不被触动。电影语言本身略稚嫩,但情感细腻。梁芳仪和同学抱怨,觉得妈妈可以做得更好,同学回答:万一她已经做到她的最好了呢?可能永远不存在真正的感同身受。
家庭矛盾,年龄代购,文化差异,这些是台湾电影里最常见的主题,电影只点到为止,并未展开,缺少一针见血直击要害的点。
“如果这已经是你妈妈能做的最好了呢?”
不是自己导演亲身经历拍不出这么多家庭和学校的细节,但是一代台大学生的美国梦到底是怎样的,全片就一句话带过,太可惜。(预感到十年以后可能大陆也会出现这种进退两难美国梦最后一家人团团圆圆的电影)
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