2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎
13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。
玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。
从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。
一句话评论
可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕
简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志
应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者
幕后制作
影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”
影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事业”。洛瓦赫说：“在如今的意大利，这是一种极为普遍的现象，而且马里奥这个角色也来自于现实。很多神父虽然表面上从事的是神职工作，但实际上已经变成了权利的信徒。他们工作的内容就是盖教堂、想着如何升迁并如何发展更多的信徒让自己的权力更加庞大。他们从来不教导人该如何去拥有信仰，只是让人们一个劲地去记那些教义问答集里的内容，让人去做祷告。这和真正的宗教背道而驰。”
本片导演爱丽丝·洛瓦赫在拍摄这部电影之前一直是一个纪录片导演，所以本片也就不可避免地带上了纪录片气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质都更接近于纪录片而不是故事片。尤其是影片对玛塔生活和选择的描写，既淡定又冷酷，摄影机好像只是一个旁观者，对所有的事件只负责记录不负责评价。谈到这种镜头语言，必须要提到影片的摄影师Hélène Louvart。这位杰出的摄影师的上一部作品是维姆·文德斯的纪录片《皮娜》。谈及Louvart爱丽丝·洛瓦赫说：“我们合作得非常愉快，她总是能很快地抓住你想要的东西，而且她好像也没有费什么大力气就达到了我的要求。他和我都是那种崇尚简单工作的人。就是如此，我们才把这部电影的视觉效果打造得这么出色。总体来说，这部电影关注的是精神上的东西，精神上的想法实际上并不飘渺。有人觉得精神内容是虚幻的，其实精神恰恰是实际的、是真实的，是某种根植于内心深处的内容。这就是影片标题《天体》的含义。宇宙中的天体，显得十分飘渺、而且不可触及，可是它们就是真实的存在在那里，而且已经存在了上万上亿年。这和精神的不可触及但是很实际的特质可以说是一模一样。”
这不吊打漫威吗，拳拳到肉刀刀见血这种超级血浆片才最契合我心中的超级英雄电影，NICE！最喜欢哈莉奎茵solo秀那段，血肉横飞加漫天飞花，美丽！p.s.老鼠拯救世界，鼠妹可爱惹～（没看过自杀小队和其他相关DC，感觉并没有啥理解上的障碍）
剧情真相了丑国的伪民主和帅锅技能，有丑化穷国家的嫌疑🚬小丑女的戏份都美的挺有氛围的，童话杀戮的美感。ps花枝鼠很可爱噢。
谢谢有爽到，比起漫威全面伟光正，还是DC带感。（是的我叛逃了
看完蛮惊喜的，剧情设定和反转的点设计的很巧妙，有搞笑，有反转。能感觉到这部很用心，标题的特效、隐喻，要说缺点可能感觉哈莉奎茵的戏份有点多。
怪诞，严肃又讽刺，程度可以再深一点
在密集的爆点和笑点背后有着很大的解读空间，原著漫画我不了解，仅这部电影所呈现的人物以及结局硬盘的归属等问题都是值得细琢磨的。“鼠群”如果在此片中被喻为底层群众，那么结尾无论如何也不能说是“底层的胜利”，全片都是赤裸裸的在讲“底层可以被操纵”，鼠群被女孩操纵，女孩被特遣队领袖影响，领袖受制于后方美国的控制中心，直到那个硬盘打破了这种等级，然而，这个硬盘本应有其更大的使命。电影到这里，讲的不是一个真正的底层革命，而是一群被迫成为权力白手套的人的与权力的博弈。再然而，即使是这样，看到女孩举着如火炬(旗帜)般的控鼠灯，沙粒化的鼠群涌出吞噬掉那个巨大的怪物时，我还是心潮澎湃了几十秒。
前半段真的嗨，怎么b级怎么反电影怎么来，小丑女飞花的视效也好看。杀戮大开看的爽，但转头一想，其实就是游戏。高潮部分太泄气了，又回到超英的正统路子了，非要搞出点正能量英雄升华。
前半小时和后面所有就不是一个水平的东西。这种节奏也是我觉得电影里最傻逼的模式，发自内心的觉得看你片的人智力低下，总一惊一乍完了非要安静下来装个黑色幽默留半天让你反应，就像小品相声包袱抖完了总留那么一会儿给人鼓掌喝彩的，说实话这个时间给得越长越把观众当反应迟钝智力低的傻逼，国产电影一直喜欢这么搞老子就想吐得没伐。
11.1 滚导的恶趣味居然得到了比在漫威时还巨大的释放，我他妈的真的是从头到尾笑的头都掉了。还是很心疼派大星，以及派大星释放小星星的时候我真的是恶心到浑身起鸡皮疙瘩。。。
戏谑之中的暴力美学，是近期看过最能燃烧五感的电影，比前作好看太多，如果当初是这部先行一步，也许就没有自杀小队什么事儿了。滚导真棒👍
比上一部精彩太多，动作漂亮场面血腥。小丑女的个人虐杀秀很棒。结尾第一次觉的鲨鱼人居然也能如此蠢萌……
Peacemaker, what a joke.
OK? 可能因为缺少大屏幕加持，觉得看的有点累……哈利奎恩的红裙太美艳。还是那种熟悉的反高潮，well.
6.8 足够漫画也足够恶趣味，便当小队集合的那个镜头即为影片的核心:美国国旗之下的“正义”游戏，peacemaker这一美国大兵式的恶棍形象即是它的最好代言，没在川普任期的时候上映实在是太可惜了。章回体的使用确实很鸡肋，也能看到滚导在叙事节奏上面的犹豫，但无论如何可以看到一部这般反叛又cult的好莱坞A类制作还是很惊喜的，好喜欢ratcatcherⅡ。
图一乐也还行吧。喜欢里面一部分意象，比如派大星的小星是用抱脸虫的方式盘脸，所有人都只是派大星的尸体传话筒，这可就是人类命运共同体呀，实现了同一个世界同一个梦想。电影的问题就在于想借这种A级制作传达特罗马精神，就像资本家把切格瓦拉的头像印在t恤上售卖一样可笑，这一切都只有特罗马的b级片外形，但真正的那种无拘无束的特罗马精神是不可能在这种制作的电影里出现的。
好家伙，政治立场你这是明贬暗肯啊！
血浆满满的爆米花喜剧，恶趣味层出不穷。没想到，就是这样一群政治不正确的混蛋，居然做了一件政治最正确的事情。PS：还挺喜欢鲨鱼王，一查发现原来是史泰龙演的。
滚导完全清楚这届观众想要什么，并用最爽的视觉效果传递给观众，商业元素满分，血浆、搞怪、梦幻、金曲、暴力美学火力全开，骨子里是在黑米国政府，最后二十分钟完全励志短片既视感，在漫改电影维度这就是满分的作品，滚导早年拍的那些cult片积累下来的才华终于在本片里大展拳脚，在脱离迪士尼束缚后可以毫无顾忌把这股恶趣味发挥到极致，两版自杀小队最大的幸运还是把小丑女娱乐至死的形象完好保留了下来，换掉的角色也是各有特色，反英雄片的天花板。
3.5。稀里哗啦、热热闹闹，滚导是个好的执行导演、行活导演。
虐杀开出花朵 暴力夺取政权 是血腥黑色幽默爽片 更是 如果没有武力 就别谈什么女权了 差点想象力 童梦失魂夜 异形 但本子完成度又比灾难片提档升级了一截 本片抛出了命题 如何根除异形？靠数量 不一定是老鼠其实蟑螂也行 但那样观感就太恶心了
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