2.5。影人本身比作品更精彩。時隔七年,錢翔還是執著於拍攝50+女性的生命、生活與困局(前作是打不開的門,本作是被鎖上的露台),只是這回更沉潛到婚姻的命題,更簡化為人物的一連串狀態。似乎和《迴光奏鳴曲》是同一個家的場景。極度靜謐的氛圍下被放大的細瑣環境音。導演提到把缽想像成嘆氣蠻有趣。有一些若有似無的sign,如鳥等。尾聲的浴缸戲似乎推不太到,還好有鬆手。攝影還是喜歡走景深。(211113)
幻想类电影中国也开始拍了。因为雷击有了跟万物对话的特异功能,我也好想有。
这么屌的故事估计一般的导演都拍不好,最后眼镜妹那段哭戏也算是教科书级别的烂了
修行,从来不会脱离我们的生活;
一次钟声一个转场。破壁机很刺耳,三杯果汁谁都没有喝。裙子明明很好看,但儿子说“好怪很像Elsa”,Elsa不怪,像Elsa也不怪,但一个中年妈妈怎么可以跟Elsa扯上联系呢,想起《红字》里面为了让女儿认出/承认自己而重新戴上了耻辱标志和恢复伤心痛苦神色的海斯特。为调查丈夫行踪、坐在门边跟吸烟男说话的严太太就是那样的伤心痛苦。人到中年,面目狰狞。
修行 的摄影问题太大了,手持移动式摄影没问题,不上稳定器也没问题,但表现中年夫妻关系不稳定至于镜头要抖动嘛?手持摄影是这五六年的流行,但经历过初期的实验后,这两年的摄影师都用稳定器来保持呼吸感和移动。移动不是抖动,移动是镜头有规律平滑的轨迹运动,抖动是摄影机举累了跑了构图,又赶紧找原始构图的过程。反复出现带前景的仰角大全景也很奇怪,如果画面内有运动,哪怕是冷暖光对比,也无可厚非。可人物在焦点处,前面加个没虚掉的实景就是静态摄影了,通俗点叫照片。这种写意镜头和之前符号化的对白场面剪在一起,节奏就是一条直线。文艺片的节奏绝不是一条直线,相反是波涛汹涌,只是没那么多无聊的动作戏罢了。导演显然不懂文艺片,只学到符号化和表面的平静,却没看到底下的暗潮涌动。心电图都不敢一条直线,电影的节奏怎么敢。
16岁太小,18岁太成熟,17岁刚刚好,作为一个被害者,还挺挑剔。
原来里面关于马桶的搞笑片段是出自这里,哈哈哈
挺糟糕的,空洞且无物,一些意象化的段落没有很好的附着在剧力上。不是很能理解剪辑点频繁使用黑屏淡出的作用。陈湘琪的表演也有些陷入制式化,相比而言陈以文在本片中的某几场戏倒是更为传神。
舞台杀人计划的高潮那一段还是拍得不错的。结局还是太温和,编剧下不了狠手导致中途半端的感觉。
时不时的钟声,动不动的狗叫,刺耳的电话铃声,严泰瑞妈妈的吼声,榨汁机的轰鸣声……没有一定的修行,这电影还真看不下去!
太蠢了,像在饭局上像听那些自以为有趣的社会人在聊天,
我觉得还不错啊,幻想真的很浪漫!故事弱了些,但是这个设定真不错。
我只是觉得古屋兔丸老师应该不会讨厌这个改编( ´・ᴗ・` )
導演告訴我 婚姻就是被困在有限空間裡的牢籠,是親密關係間的政治博弈,是妻子靠靈修希望直視深淵化作小鳥,是丈夫沈默不語失蹤逃避放縱。用攪拌機尖銳聲音和故意推倒的啤酒來無聲發洩,是不再主動改變,任其一次次互相傷害再相安無事維繫家庭往前走。導演說想拍是因為周圍大部分朋友到了50多歲的年齡都出現了婚姻問題,他在反思,婚姻制度與人性的關係。如果放在香港更偪仄的環境下,親密關係又將怎樣呢?
《庄子·大宗师》:「彼何人者邪,修行无有,而外其形骸。」成玄英疏:「彼二人情事难识,修己德行,无有礼仪,而忘外形骸。」可见在古人看来,修行之格局无谓也就是情事罢了。影片以小见大,以静制动,以今论古。修是修心,是对婚姻格局的重新审视;修是修补,是对原生家庭的隐忍维护。行是前行,是对人生准则的坚持不懈;行是笃行,是对忠贞不渝的重新解读。结尾的戏份很巧妙,由婚礼的嬉笑打闹转场为士后排的了无生趣,仿佛短短的一段路,即是半生。耐人深思,值得玩味。
中秋档唯一一部喜剧片,个人上电影院一般都喜欢看喜剧,生活已经不容易了,何不看点开心的东西,有搞笑也有治愈,里面最惊艳我的印象最深的一段是女主酒吧rap哈哈哈哈哈哈,本来给三星,但冲着女主的rap再加1星! 没想到焦俊艳还有这个技能,可以的。
直到三分一的时候才有对白,厉害了。前面看着像纪录片。
能让人在心情不好的时候笑笑。不用考虑合理化。
浪费了那么多实力演员,编剧和导演是挺能幻想的,没什么逻辑。
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