6.5 太像同人作品,两条线没太大关联,全片浅焦。美术绝佳。
我还以为最后会解释一下特异功能的来源,或者来个反转,结果就真的只是特异功能。
差了点儿恐怖但还挺喜欢这种换个形式的复仇的,会补致命一击很重要。
纵向是溯源,“母性”贯彻到底,母亲不仅是一个生理性角色,也代表事物传承的根源和连接;横向是同时存在的两组平行,不过对我来说还是有些许割裂感,从女性主义到人道主义的跨越并不是很成功。尽管本片中的一些情节设置有些刻意——Penélope出演的电影中,同性剧情总是比异性剧情更让我惊叹她的魅力。
6.5/10。“白骨如山忘姓氏,无非公子与红妆”。鲜明的阿莫多瓦标志—红色与母亲,《痛苦与荣耀》是总结而《平行母亲》是重复,是《回归》的0.75版。母亲即祖国,报错梗对接交错的白骨,继承历史的记忆,歌颂原始的母爱。想法很好但转得很生硬,像写诗写到最后突然来一段宏大议论。最迷人的依然是小房间内女性的悲欢,床笫之间的呢喃。
一共两条线,狗血的那条线处理得很轻易,没能感受到两位母亲自己描述的那种“撕心裂肺”
不愧是阿莫多瓦,故事总是有意想不到的走向,还因此多了解了一些西班牙内战。
是生理上的,基因比对后才发现奇情桥段里错抱婴儿的平行母亲,抚摸,轻吻,想念,发狂。是性别上的,亲密关系里恋母般互相缠绵的平行母亲,暧昧,交合,拉扯,憎恨。是家国上的,无尽黄土历史交叠中养育人民的平行母亲,珍视,奉献,交战,化尘。你诞生我多么爱你,你死去我也要为你证名。
一个调包孩子的俗套故事的背后是西班牙残酷的历史,阿莫多瓦用了种最耐人寻味的手法将母亲的主题和历史相互映射,但又不提供明显的钥匙。片中一个个“缺席的父亲”和不同的母亲形象都有很多值得解读的空间。
"这部电影是对年轻人说的一种方式,他们必须看一看过去," 借由女性的身份,去挖掘祖先的遗骨,面对失去孩子的痛苦,坚定追求人生理想,扶持理解遇到的人们。阿莫多瓦是最爱女性的导演。
有人说结尾转场生硬,但我觉得正是结局让整部作品得以升华。一面是母亲对新生命热忱的渴盼,一面是历史对生命的漠视与碾压。二者之间形成一种强烈的对照。躺在葬坑的多是男人,接受女性后辈集体的凝视。历史的啼笑皆非。一代又一代的单身母亲。阿莫多瓦把拯救的希望寄予给他热爱的母亲们。
问题主要集中在中后段两人形成全新却又陈旧的关系后,情感出现断裂不再流动自如;内核表达/叙事动机的过于暴露削弱了表层抓马应有的反作用力(前半段真好看…
故事很简单。但从伊森霍克的面具,到妹妹梦的快速剪辑复古滤镜,再到每个小孩提供的逃出方法和提示方式,很多意象真的很棒,好久没看到这么精彩的恐怖片了
个体情感上升民族症结,用奇情换子疑云引申历史伤痛、生命的消亡与新生解构母性议题。追本溯源,落叶归根。承载历史印迹,怀缅过往遗憾,颂扬母爱荣光。既是现时平行,也是打破时空界限的多重平行,几组母女关系的映照。
被那个小报童吓到,男主心里素质属于神级别,除了女主,大家演的都略尴尬。
阿莫多瓦电影的动人之处在于他对每个角色不加评判的爱,以及对人类关系可能性的信念。生活在一个有阿莫多瓦的时代是我们的幸运。
看阿莫多瓦做连接历史和人间情事的新尝试并且取得不小的成功实在是太有趣了 纵然不完美 但是无论视角、观点还是情怀都让人仰视
相遇,理解,性爱,生育,死去,摇滚,误解,欺骗,原谅,哺育,责任,回忆,捡骨,再现,破镜重圆。阿莫多瓦骨髓里的左派血液渗出来,使死婴重生。半程后全面哭着看完。前半章和《关于我母亲的一切》完美对偶。请活着。
我只一味地向前走
NYFF59目前看到的唯一一部糟糕电影。太差,太失望了;叙事惨淡,音乐过度,每十分钟就在心中压抑一次离开片场的欲望。第二次证明是Ann的亲生女儿的时候我在心里祈祷不要放电脑的画面 竟然还放了两次…不知道是不是因为全程参与姚策事件之后对于血缘问题和抱错孩子的问题有了太多的现实来源和比较,电影中的每一处离奇我都觉得现实世界做得比这更好。希望姚策的纪录片赶紧剪出来。最后的名人名言简直更是画蛇添足,上价值上得莫名其妙…(10.09)补充:最近看了波黑的历史之后感觉每个国家独特的历史背景所分别背负的亲缘疼痛和历史伤痕太不一样了——这也直接决定了这部电影里的寻根之旅到底在叙事上起不起作用(结果是非常personal)(11.12
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved